[ad_1]
‘சிக்ரகுட்’ கடந்த ஆண்டு திரையரங்குகளில் வெளியானது. பயணத்தைப் பற்றியும் OTT இயங்குதளத்திற்கு வருவதற்கு 12 மாதங்கள் ஆனது ஏன் என்பதையும் எங்களிடம் கூற முடியுமா?
கடந்த ஆண்டு, தென்னிந்தியப் படங்களின் வெற்றியால் பல OTT தளங்கள் ஹிந்திப் படங்களில் கவனம் செலுத்தவில்லை. தென்னிந்தியத் திரைப்படங்களின் புகழ் இந்தித் திரைப்படங்களின் மீது கவனம் செலுத்தாததற்கு வழிவகுத்தது, மேலும் முதல் ஐந்து தளங்கள் கூட ஆர்வம் காட்டவில்லை. தெலுங்கு, தமிழ் மற்றும் மலையாளத் தொழில்களில் இருந்து திரைப்படங்கள் சிறப்பாகச் செயல்படுகின்றன, இது நம்மைப் போன்ற சுயாதீன திரைப்படங்களுக்கு இழுவை பெற சவாலாக இருந்தது. நவம்பர் 2022 இல் ஜியோ சினிமாஸ் நிறுவனத்தால் நாங்கள் வாங்கப்பட்டோம், ஆனால் வெளியீடு தாமதமாகிக் கொண்டே வந்தது. ஆரம்பத்தில், மார்ச் அல்லது ஏப்ரலில் திட்டமிடப்பட்டது, பின்னர் ஐபிஎல் காலத்தில், இப்போது அது ஐபிஎல்லுக்குப் பிறகு. திரைப்படங்களை வெளியிடுவது ஜியோவின் உத்தியாகத் தெரிகிறது. ஒரு சுயாதீன திரைப்படத்திற்கு, கவனிக்கப்படுவதற்கும் பார்வையாளர்களை சேகரிப்பதற்கும் எப்போதுமே ஒரு போராட்டம்தான். இருப்பினும், ஒரு சுயாதீன தயாரிப்பாளராக, நீங்கள் சவால்களை எதிர்கொள்வதற்கும் தொடர்ந்து நிலைத்திருப்பதற்கும் பழகிவிட்டீர்கள். இறுதியில், ஜியோ குழுவில் உள்ள ஒருவர் படத்தைப் பார்த்தார், அதை விரும்பினார், மேலும் அதை ஆதரிக்க முடிவு செய்தார். இங்கே நாம் இருக்கிறோம்.
இந்தப் படத்தை தயாரித்து வெளியிடுவது சவாலானதா? பயணத்தை நீங்கள் எவ்வாறு பிரதிபலிக்கிறீர்கள், அது எப்போது தொடங்கியது?
2018 இல் நான் படத்தை எழுத ஆரம்பித்தபோது பயணம் தொடங்கியது. அதை 2019 இல் படமாக்கினோம். சுதந்திரத் திரைப்படங்கள் அவற்றின் சொந்த சண்டைகள் மற்றும் சவால்களுடன் வருகின்றன. இருப்பினும், அவை படைப்பு சுதந்திரத்தின் தருணங்களையும் வழங்குகின்றன. ஒரு சுயாதீன திரைப்பட தயாரிப்பாளராக, சிறிய பட்ஜெட் மற்றும் உணர்ச்சிமிக்க குழுவினருடன் உங்கள் படைப்பு பார்வையை தொடர உங்களுக்கு சுதந்திரம் உள்ளது. ஆனால் தொற்றுநோய் எங்களுக்கு குறிப்பிடத்தக்க சவால்களை முன்வைத்தது. அது தாக்கும் போது நாங்கள் தயாரிப்பின் ஆரம்ப கட்டத்தில் இருந்தோம். தொற்றுநோய்க்கு முன்பு, எங்களுக்கு நெட்ஃபிக்ஸ் மூலம் ஒரு சலுகை இருந்தது, ஆனால் விநியோக மாதிரி பற்றி நாங்கள் முடிவு செய்யவில்லை. இருப்பினும், தொற்றுநோயால் அனைத்தும் மாறியது, மேலும் நட்சத்திரங்களின் எழுச்சி OTT தளங்களுக்கு திரும்புவதை நாங்கள் கண்டோம். இது ஒரு கடினமான கட்டம், முதல் நான்கு மாதங்களுக்கு முடிவெடுப்பது நிறுத்தி வைக்கப்பட்டது. இறுதியில், நாங்கள் ஒரு வலுவான குழு மற்றும் ஆதரவான பங்காளிகளுடன் விடாமுயற்சியுடன் இருந்தோம். மஜித் மஜிதி படத்தைப் பாராட்டி நடிகர்களுடன் இணைந்ததில் எங்களுக்கும் மகிழ்ச்சி. ஒட்டுமொத்தமாக, இது சவால்கள் மற்றும் கற்றல் அனுபவங்கள் நிறைந்த பயணம்.
உற்பத்தி மற்றும் நடிப்பு இரண்டு வெவ்வேறு செயல்முறைகள். தயாரிப்பாளராக மாறியது உங்களை ஆச்சரியப்படுத்தியதா, குறிப்பாக நீங்கள் நடிப்பு பின்னணியில் இருந்து வருகிறீர்கள்?
முற்றிலும். தயாரிப்பதும் நடிப்பதும் இரண்டு வெவ்வேறு உலகங்கள். படத்தை இயக்கியதை விட படத்தை தயாரித்த அனுபவம் என்னை மிகவும் கவர்ந்தது. நான் முன்பு ஒரு குறும்படத்தை இயக்கியிருந்தேன், அதனால் அந்த அம்சம் எனக்கு நன்கு தெரிந்திருந்தது. இருப்பினும், உற்பத்தி என்பது முற்றிலும் மாறுபட்ட மனநிலை மற்றும் தனித்துவமான உலகமாக இருந்தது. இது படைப்பு செயல்முறைக்கு எதிரானது, ஆனால் அது அதன் சொந்த மகிழ்ச்சிகளையும் சவால்களையும் கொண்டுள்ளது. ஒரு நடிகராக, தயாரிப்பு என்பது அவசியமான பணி என்று நான் நினைத்தேன், ஆனால் அந்த எண்ணம் முற்றிலும் மாறிவிட்டது. இது ஒரு ஆக்கபூர்வமான இடமாகும், இது தொடர்ந்து புதுமையான தீர்வுகளைக் கண்டறிய வேண்டும். உற்பத்தி மிகவும் மக்கள்-தீவிரமானது, மேலும் நீங்கள் நிகழ்நேர சூழ்நிலைகள் மற்றும் எதிர்பாராத கோரிக்கைகளை சமாளிக்க வேண்டும். உங்கள் குழுவில் உள்ள ஒருவர் உதவி கேட்கும் போது, அது தனிப்பட்டதாக இருந்தாலும், நீங்கள் கண்மூடித்தனமாக இருக்க முடியாது. இது ஒரு தாழ்மையான அனுபவம், நான் எதிர்பாராத ஆதாரங்களில் இருந்து ஆதரவையும் அன்பையும் பெற்றேன். பெரிய பட்ஜெட் படமாக இல்லாவிட்டாலும் மக்கள் உதவ முன்வந்தனர். அத்தகைய நபர்களின் இருப்பை இது என்னைப் பாராட்டியது. உற்பத்தி செயல்முறையின் ஒரு பகுதியாக இருப்பது மிகுந்த மகிழ்ச்சி அளிக்கிறது.
இயக்குனராகவும் தயாரிப்பாளராகவும் மாறிவிட்ட நீங்கள் இப்போது உங்கள் நடிப்பு வாழ்க்கையை எப்படிப் பிரதிபலிக்கிறீர்கள்?
இது ஒரு சுவாரஸ்யமான முன்னோக்கு, ஏனென்றால் இயக்குனர் மற்றும் தயாரிப்பாளராக நான் நடிகர்கள் மீது புதிய மரியாதையை வளர்த்துக் கொண்டேன். நானே ஒரு நடிகனாக இருப்பதால், அதில் உள்ள சவால்களை நான் புரிந்துகொள்கிறேன். இது வணிக அம்சத்தைப் பற்றியது மட்டுமல்ல; நடிப்பின் கைவினைக்கு உணர்ச்சிகரமான பாதிப்பு மற்றும் தொடர்ந்து புள்ளியில் இருப்பது அவசியம். நான் தயாரிப்பதற்கான எனது திட்டங்களை முதலில் எனது குடும்பத்தினருடன் பகிர்ந்து கொண்டபோது, அவர்கள் அதை வேடிக்கை பார்த்தார்கள், ஏனென்றால் நான் இதற்கு முன் பிறந்தநாள் விழாவை கூட ஏற்பாடு செய்யவில்லை. செட்டில் ஆம்புலன்ஸ் தேவை என்றும், அனைவருக்கும் தண்ணீர் இருப்பதை உறுதி செய்வதைப் பற்றியும் அவர்கள் கேலி செய்தனர். இது மிகவும் மாற்றமாக இருந்தது, ஆனால் ஒட்டுமொத்தமாக, இது ஒரு மகிழ்ச்சியான அனுபவம்.
திரும்பிப் பார்க்கும்போது, இந்தப் படத்தைத் தயாரிப்பதன் மூலம் நீங்கள் ஒரு தனி மனிதனாக வளர்ந்ததாக உணர்கிறீர்களா?
ஆம். நான் யார், நான் என்னவாக இருக்க விரும்புகிறேன் என்பதைக் கண்டுபிடித்து, இறுதியாக என் சொந்த நிலைக்கு வருகிறேன் என்று நம்புகிறேன். எனது நடிப்புப் பயணத்தைப் பிரதிபலிக்கும் போது, ஏதோ ஒன்று விடுபட்டிருப்பதை உணர்ந்தேன், மேலும் ஒரு திரைப்படத் தயாரிப்பாளராக இந்தப் பாத்திரம் எனது இறுதி அழைப்பாக உணர்கிறேன். சுவாரஸ்யமான விஷயம் என்னவென்றால், நான் முற்றிலும் சுயமாக கற்றுக்கொண்டவன். நான் திரைப்படப் பள்ளியில் சேரவில்லை அல்லது உதவியாளராகப் பணியாற்றவில்லை. இருப்பினும், நான் செட்களில் கணிசமான நேரத்தை செலவிட்டேன், அடிப்படைகளைக் கற்றுக்கொண்டேன் மற்றும் லென்சிங் மற்றும் எடிட்டிங் போன்ற பல்வேறு அம்சங்களைக் கவனித்தேன். எனது வேலையில் எனது உள்ளுணர்வு முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. மேலும், நடிகர்கள் இயற்கையான கதைசொல்லிகள் என்பதால், நான் ஒரு நடிகனாக இருப்பதால் கதை சொல்லும் கலையைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது. பல வெற்றிகரமான திரைப்பட தயாரிப்பாளர்கள் நடிப்பு பின்னணியைக் கொண்டுள்ளனர், மேலும் இது குறிப்பிடத்தக்க மாற்றத்தை ஏற்படுத்துகிறது. நடிகர்களை நன்கு புரிந்து கொண்ட ராம் கோபால் வர்மா மற்றும் மகேஷ் மஞ்ச்ரேக்கர் போன்ற இயக்குனர்களுடன் பணிபுரிந்தது இந்த நம்பிக்கையை மேலும் வலுப்படுத்தியது. அதனால், ஒரு நடிகனாக இருப்பது எனக்கு மிகப்பெரிய நன்மை.
உங்கள் நடிப்பு வாழ்க்கையில், நீங்கள் எப்போதாவது குணச்சித்திர வேடங்கள், துணை வேடங்கள் அல்லது தொலைக்காட்சிக்கு மாறுவதைக் கருத்தில் கொண்டீர்களா? உங்கள் வாழ்க்கையில் அந்தக் கட்டத்தை நீங்கள் எவ்வாறு வழிநடத்தினீர்கள்?
நான் விரும்பும் படங்கள் மற்றும் கதாபாத்திரங்களுக்கான வாய்ப்புகள் குறையத் தொடங்கியபோது, நான் குணச்சித்திர வேடங்களில் நடிக்கத் தயாராக இருந்தேன். நான் முக்கிய நாயகனாகவோ அல்லது கதாநாயகனாகவோ இருக்க வேண்டும் என்ற நிர்ணயம் எனக்கு இருந்ததில்லை; அது எனக்கு முக்கியமில்லை. ஆனால், என்னுடைய தோற்றத்தால் மக்கள் என்னை குணச்சித்திர வேடங்களில் நடிக்கவில்லை. சுவாரசியமான படங்களில் பணிபுரியும் பல நண்பர்கள், நான் ஒரு ஹீரோவாக அல்ல, ஒரு கதாபாத்திரமாக இருப்பதால் என்னை நடிக்க வைக்க முடியவில்லை என்று சொன்னார்கள். சூரியனுக்குக் கீழே சன்கிளாஸில் நடனமாடும் ஒரு ஷோமேன் மட்டுமல்ல, ஒரு நடிகனாக வேண்டும் என்று நான் விரும்பியதால் அது வெறுப்பாக இருந்தது. ஹீரோக்களுக்கு நடனப் பயிற்சி, சண்டைப் பயிற்சி மற்றும் குதிரை சவாரி திறன் இருக்க வேண்டும் என்ற கருத்து இந்தத் துறையில் இருந்தது. நான் நடிப்பில் கவனம் செலுத்த விரும்பினேன். திரைப்படம் அல்லாத பின்னணியில் இருந்து வந்த எனக்கு நட்சத்திர சாமான்கள் இல்லை. நான் டில்லியில் பொறியியல் பின்னணியில் இருந்து படைப்புத் துறையில் இருக்க வேண்டும் என்ற ஆசையுடன் வந்தேன். தொலைக்காட்சி அடிக்கடி கவர்ச்சிகரமான பணச் சலுகைகளுடன் வந்தது, ஆனால் கதை சொல்லும் தரம் என்னை ஏமாற்றியது. நான் ஒரு டிவி பாத்திரத்தை கருத்தில் கொள்ளும் போதெல்லாம், கதையின் தரத்தை சரிபார்த்து, அது என்னால் செய்யக்கூடிய ஒன்றல்ல என்பதை உணர்ந்தேன். அது எனக்கு ஏற்றதாக இல்லை; அது மனச்சோர்வுக்கு வழிவகுக்கும் என்று நினைத்தேன். என் வழியைக் கண்டுபிடிப்பது சவாலாக இருந்தது, ஆனால் நிஜ வாழ்க்கையில் நான் கவனித்த கதைகள் திரைப்படங்களில் சித்தரிக்கப்படவில்லை என்பதையும் நான் பார்த்தேன்.
உங்கள் படங்களில் நீங்கள் எதிர்பார்த்த கதை சொல்லல் பற்றி சொல்ல முடியுமா? அவை நகர்ப்புறக் கதைகளா அல்லது வூடி ஆலன் போன்ற திரைப்படங்களா?
நிச்சயமாக, நான் நகர்ப்புற கதைகளுக்கு ஈர்க்கப்பட்டேன். பல நகர்ப்புற விவரிப்புகள் நகரத்தால் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன, மேலும் கதாபாத்திரங்கள் பெரும்பாலும் அதில் அதிகமாக உணர்கிறார்கள். மும்பை அல்லது டெல்லியில் நடக்கும் கதைகள் எதுவாக இருந்தாலும், நகரம் முழு கதையையும் பாதிக்கும் ஒரு மைய உறுப்பு ஆகும். சமூக உணர்வு அவ்வளவு இறுக்கமாகப் பிணைக்கப்படாத நகரத்தில் தனிநபர்கள் பெரும்பாலும் தங்கள் அடையாளத்தைக் கண்டறிய போராடுகிறார்கள். இந்த கட்டமைக்கப்படாத நகர்ப்புற சூழலில் தொலைந்துபோய் தங்கள் இடத்தைத் தேடும் நடுத்தர வர்க்க நகர்ப்புற கதாபாத்திரங்களின் கதைகளை ஆராய விரும்பினேன். வூடி ஆலன் மற்றும் ஸ்டான்லி குப்ரிக் ஆகியோரின் ரசிகனாக நான் எப்போதும் இருக்கிறேன், ஏனெனில் அவர்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட அமைப்பிற்குள் ஆழமான மனிதக் கதைகளைச் சொல்கிறார்கள். என்னுடைய சொந்தக் கதைகளைச் சொல்ல அவர்கள் எனக்குப் பெரும் உத்வேகமாக இருந்திருக்கிறார்கள். எடுத்துக்காட்டாக, ‘சித்ரகுட்’, ஐந்து நபர்கள் அன்பைத் தேடுவது, சிறந்த காதல் என்ற கருத்தை சவால் செய்வது மற்றும் உறவுகளின் வளரும் தன்மையை வலியுறுத்துவது எப்படி என்பதை ஆராய்கிறது. காதல் என்பது இயற்கையானது மற்றும் உருமாறும் தன்மை கொண்டது, மேலும் அது வளரும் மற்றும் மாறும்போது தனிநபர்கள் மீது நீடித்த தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது.
இயக்குனராகவும் கதைசொல்லியாகவும் உங்கள் வாழ்க்கையில் அடுத்து என்ன?
நான் தற்போது இந்து இதிகாசங்களில் ஒன்றின் அடிப்படையில் ஒரு திட்டப்பணியில் இருக்கிறேன். இந்தக் காவியங்கள் மீது எனக்கு ஆழ்ந்த அபிமானம் உண்டு, அவற்றில் நம்பமுடியாத கதைகள் இருப்பதாக நம்புகிறேன். இந்தக் கதைகளை இளைய தலைமுறையினருக்கு அறிமுகப்படுத்துவதும், அவற்றை இன்னும் அணுகக்கூடியதாக மாற்றுவதும் முக்கியம் என்று நினைக்கிறேன். ‘சித்ரகூட்’ படத்தைத் தயாரிக்கும் போது, அதன் தோற்றம் பலருக்குத் தெரியாமல் இருப்பதைக் கண்டு வியந்தேன். நான் அதைப் பற்றி கேட்டபோது, மக்கள் அதை விக்ரம் பேட்டல் அல்லது இந்திரஜல் காமிக்ஸ் கதாபாத்திரங்களுடன் குழப்புவார்கள். நமது இதிகாசங்களைப் பற்றிய அறிவு இளைய தலைமுறையினரிடம் இல்லாதது கவலை அளிக்கிறது. இந்த சிறந்த கதைகளை நாம் நன்றாக புரிந்து கொள்ள வேண்டும். கடந்த காலத்தில் ராமாயணம் மற்றும் மகாபாரதம் போன்ற தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகளின் அனுகூலத்தைப் பெற்றிருந்தாலும், காட்சிப் பிரதிநிதித்துவத்தை வழங்கியிருந்தாலும், இந்தக் கதைகளை அதிக சிக்கலாக்காமல் அவற்றின் ஆழத்தையும் முக்கியத்துவத்தையும் மக்கள் புரிந்துகொள்ள உதவும் வகையில் நாம் மீண்டும் சொல்ல வேண்டும். எனவே, அதுவே எனது தற்போதைய கவனம் மற்றும் இந்தக் கதைகளை அர்த்தமுள்ள வகையில் உயிர்ப்பிக்க விரும்புகிறேன்.
உங்கள் இயக்கம் மற்றும் தயாரிப்பு முயற்சிகளுடன் தொடர்ந்து நடிப்பீர்களா?
இது உண்மையில் மிகவும் சுவாரஸ்யமானது, ஏனென்றால் நான் சமீபத்தில் நடிப்பு நிகழ்ச்சிகளை எடுத்து வருகிறேன். நான் ஆர் மாதவனுடன் ஒரு படத்திலும், ஜான்வி கபூருடன் இன்னொரு படத்திலும், திரைப்பட தயாரிப்பாளர் கென் கோஷுடன் ஒரு வெப் சீரிஸிலும் வேலை செய்து வருகிறேன். ஒரு திரைப்படத் தயாரிப்பாளராக, நான் தயாரிப்பாளர்களிடம் திட்டங்களைத் தரும்போது, சில கதாபாத்திரங்களுக்கு என்னைப் பொருத்தமாக இருப்பதால், நானும் நடிக்க வேண்டும் என்று அவர்கள் அடிக்கடி பரிந்துரைக்கிறார்கள். காட்சி எப்படி மாறியது என்பது வேடிக்கையாக உள்ளது. நான் நடிக்க ஆசைப்பட்டபோது, நடிப்பு வாய்ப்புகள் கிடைக்காமல் தவித்தேன், இப்போது இயக்கம் மற்றும் தயாரிப்பில் கவனம் செலுத்தி வருவதால், மக்கள் என்னை நடிக்கத் தூண்டுகிறார்கள். இருந்தாலும், நடிப்பின் இந்த கட்டத்தை நானும் ரசிக்கிறேன். இது எனது இயக்கம் மற்றும் தயாரிப்புப் பொறுப்புகளில் இருந்து விடுபடுவதுடன் எனது படைப்புப் பயணத்திற்கு ஒரு அற்புதமான சவாலையும் சேர்க்கிறது. நான் நடித்தாலும் சரி, கேமராவுக்குப் பின்னால் கதைகளைச் சொன்னாலும் சரி, ஒரு படைப்பாற்றல் இருக்கும் வரை, அது நிறைவேறும்.
[ad_2]
Source link